问：对于淮海戏来说，它的发展和传承情况是怎么样的呢？
- 答：淮海戏主要流行于江苏北部地区，因属于淮海地区，因此也被称为淮海小戏。淮海戏是苏北平原结出的一朵艺术果实，是苏北大地保留和传承的艺术剧种。淮海戏是老百姓身边的市民艺术，更加贴近观众，能够反映出农民的心声。淮海戏大多来源于淮海地区的真人真事以及民间传说，在经过民间艺人的艺术加工下，形成的一种艺术形式，受到当地人的喜爱。
淮海戏承载着淮海地区从古至今多方面的历史民俗文化信息，更加符合百姓情调，反映出民众的心声。淮海戏有很多经典的曲目，这些唱段以及内容让淮海地区的人们在其中得到教育，令人们百看不厌。在行走的乡村街道以及田间地头，都能够听到人们哼唱淮海戏。时代的不断进步，让人们的欣赏要求发生了很大的改变，让淮海戏面临着严峻的考验。
淮海戏作为传统文化的精粹，想要得到观众的认可，就需要让大家感受到这一剧种的魅力。拉魂腔是淮海戏的一个十分重要的特点，淮海戏的唱腔十分独特，具有韵律和强大的震撼力，能够牵动观众的心魂。淮海戏主要以板式唱腔为主，人们在听戏的过程中能够感受到主人公的柔肠百折，动人心魄。淮海戏凭借着独特唱腔，与人们的生活紧密相关，而受到大众的喜欢。
随着竞争日趋激烈的艺术表演市场，平民百姓与淮海戏之间接触的越来越少，乡土气息也渐渐淡薄。年轻人更热衷于流行曲目，对于淮海戏的了解很少，淮海戏腔也逐渐失去韵味，男女演员对唱也不能够使情绪到位。现在淮海戏的优秀作品并不多，也让淮海戏慢慢退出历史舞台。如果淮海戏并不能够创新，只是停留在传统剧目改编上，就会让淮海戏的唱腔得不到延续和传承。 - 答：淮海戏流行于连云港一带,在民间被称为"小戏",与柳琴戏、泗州戏同源于"拉魂腔",因流行于淮海地区,也被称"淮海小戏"。淮海戏唱腔明快爽朗,乡土气息浓厚,以板式唱腔为主,柔肠百折、动人心魄。
- 答：现在的年轻人很少听淮海戏，只有年老的艺人在继续演唱，也出现了后继无人的情况，后来被列为了省级非遗保护项目。之后也不断的进行创新，最终有很多人都喜欢上了这种戏曲。
- 答：他的唱腔特别优美，别具一格，非常凸显地方音乐系的特点，而且继承了传统民俗，在其长期的发展过程中形成了自身的艺术形式。
问：淮海戏的介绍
- 答：淮海戏，江苏省汉族地方戏曲剧种。主要流行于江苏北部的连云港市、宿迁市及淮安市、盐城市的北部城乡。源出于沭阳吴集镇的“拉魂腔”，因以板三弦伴奏，又称“三刮调”。早期是沿门说唱民间故事的“门头词”，清道光十年(1830)后，艺人自由结班发展成为打地摊演出的小戏。清光绪六年(1880)后，曾与徽剧、京剧、 淮海戏。淮海戏以沭阳方言为标准音，并结合兼顾附近的泗阳、海州乡音。淮海地区处于北方鲁文化向南方吴文化的过渡和融合地带，由此，淮海戏的总体风格是既有北方剧种的粗犷豪放，又有南方剧种的温柔婉约。所以，她有着独特的历史文化和地域文化的认知价值。2008年6月，淮海戏入选第二批国家级非物质文化遗产名录。
问：购买淮海戏韵舞蹈演出背景
- 答：咨询记录 · 回答于2021-09-23
购买淮海戏韵舞蹈演出背景
您好，“淮海戏”最早起源于清乾隆时期(1736一1795)海州一带流行的〔拉魂腔〕。据称，历城唐大牛、唐二牛来海州、灌云、沭阳一带卖唱讨乞，有邱、葛、杨三人从其学艺,并依据当地流行的"太平歌"、"猎户腔"发展为"怡心调"、"拉魂腔"，后葛去山东，邱往泗州，杨在沭阳、海州一带活动，形成独自的风格，发展为淮海戏，也成为流行于淮海平原的地方剧种。淮海戏的名称在发展中几经变更，在沿门说唱“打门头词”时期称“三副调”；后称“拉魂腔”，也叫“肘鼓子”；形成戏曲后又称“小戏”，抗日战争时期称“淮海小戏”；1954年淮海戏参加华东地区戏曲会演，由江苏省文化局定名为“淮海戏”。淮海戏的唱腔大体为男女同弦异腔，男女主要曲调分别是“东方调”和“好风光调”。这种曲调，可塑性大，风格性强，有各自的功能，各为其多种行当演唱。组腔时，“好风光”调唱法变化多样，可构成大、小唱段。“东方调”中间数唱自由，可变换多种感情，形成长短不一的完整唱段。其他辅助调有‘二泛子”、“彩调”、“金风调”等等。它们各有个性，格调鲜明，表现叙述、抒情、悲愤、欢乐等感情和情绪各有所长。淮海戏的活形式早期比较简单，既没有旋转多变的五彩灯光，也没有艳丽配套的行头服装，更没有音部齐全的乐队。常见的，是地上放一张芦席作为舞台，一条长凳乐队坐着，观众围在四周。演出时，一人可担任几个角色；手巾、扇子作为道具，女的穿长裙，男的穿大褂，戴上自制的胡子，这些便是演员的全部扮装。乐队仅有三弦和大锣。建国后，才根据剧目需要，制作灯光、布景、道具，演出也逐渐走上正轨，淮海戏的传统剧目甚多，素有“三十二大本”、“六十四单出”之称。如《樊梨花》、《皮秀英四告》、《大金镯》等32大本和《骂鸡》、《催租》等64单出。现代戏有、《葵花路》《孙明芝》、《月牙楼》等。
