一、试论视唱教学中音乐记忆能力的培养(论文文献综述)
徐茹雪[1](2021)在《基于河北省音乐统考背景下的视唱练耳教学实践与探究 ——以邢台市X中学为例》文中提出视唱练耳教学是音乐教学领域内的重要内容,其任务主要是锻炼学生的音乐听觉能力和音乐记忆能力,在培育学生音乐素养、锻炼学生音乐技能等层面上发挥着重要作用。早在2013年教育部就曾提出了艺考的改革趋势,要逐步提高艺术类专业文化成绩的要求,邢台市X中学在此基础上对音乐艺考生的培养方式也做出了改革,以前的视唱练耳教学方式并不适用于现在的教学实际,因此视唱练耳的课堂教学必须要改革。另外在2018年教育部就明确强调了统考成绩在录取时的权威性,这一现象说明了艺考生的专业考试机会在不断减少,音乐艺考生要扎实专业课的学习基础,以保证在统考时发挥的稳定性。2020年河北省音乐类校考院校的纷纷取消与统考录取规则的变化,且加上逐年递增的考生人数,可见在竞争越来越激烈的同时并不会降低对于人才选拔的要求。音乐艺考生文化课成绩不能落下,专业成绩同样要更加努力。作为一名高中视唱练耳教师,高中阶段音乐专业视唱练耳课的教学任务可谓是“时间紧,任务重”,如何在有限的时间里让学生的学习效率更高、音乐专业基本素质更扎实是目前亟待解决的问题。因此,探索建立符合素质教育要求和高效的视唱练耳课堂教学新模式,已经成为深化高中视唱练耳教学改革的一个焦点。本研究以邢台市X中学为研究对象,对目前音乐统考背景下的视唱练耳教学进行探索。文章共分为四个部分,第一部分是现行音乐统考政策及考纲分析,包括对现行音乐统考政策进行客观地解读,并分析了当前河北省音乐统考中视唱练耳的考试大纲;第二部分是从学校、教师和学生三个层面对邢台市X中学音乐艺考生的视唱练耳课教学现状进行调查;第三部分针对目前邢台市X中学视唱练耳课教学中存在的问题就教学模式、教学原则、教学手段以及教学评价几个方面之提出相应的视唱练耳课堂教学改革对策;第四部分是关于视唱练耳课堂的教学实践,在分享自身在视唱部分和听写部分教学实践经验的同时结合上文中提到的教学策略,运用三个视唱练耳课堂教学片段的案例及分析,通过周期为一学期的课堂教学反馈进行总结,以及期中、期末两次考试成绩进行统计分析并进行教学反思,得出结论说明笔者针对现行音乐统考政策背景下音乐艺考生的视唱练耳教学改进措施的研究是行之有效的。
迟晓锐[2](2021)在《视唱练耳训练在民族器乐教学演奏中的运用 ——以竹笛为例》文中研究指明竹笛艺术在几千年来的发展和沿袭中,因其结构简单,音色优美,颇具独特的艺术魅力,在演奏中竹笛是不可缺少的独奏乐器,广泛应用于说唱、戏曲、歌舞音乐的伴奏中,并深为广大群众所喜爱。正因如此在竹笛的教学和演奏方面则应做出更高的追求,如何将竹笛的教学和演奏更加规范化、科学化、系统化,并将其音乐表现力发挥到极致,具有颇深的研究意义。现今,竹笛教学演奏中存在的诸多弊端都与视唱练耳课程训练有着紧密的联系。视唱练耳这门学科,在音乐的学习中,被视为一门重中之重的必修课,在我国当代音乐的教育体系当中,无论在对于乐曲的演奏方面,还是在学生时期的或是在老师教学时期的方面,都有着举足轻重的意义。视唱练耳在众多音乐学习者眼中,是学习音乐的基础,是后期发展的根基。具备扎实的视唱练耳专业能力,将会为以后的音乐道路打下坚实的基础。本文以竹笛为例,论述了视唱练耳训练在器乐教学演奏中的运用,选择与竹笛的教学与演奏相结合,是因为本人有着多年的竹笛教学经历和演奏经验,认为将视唱练耳训练与竹笛的教学演奏彼此融合,方可促进两学科的共同发展与进步。本文共分为四个章节,第一章绪论,主要阐述了选择本课题的缘由,通过对国内外研究现状的分析,说明本文的研究方法和意义,以及对参考文献进行评述。第二章,视唱练耳在竹笛教学演奏中的作用,首先是对视唱练耳这门课程的介绍,使视唱练耳这门课程的概念与意义更加清晰,并分别阐述视唱练耳在竹笛教学和演奏中的作用,论述了竹笛教学与演奏中视唱练耳课程训练的必要性。第三章,竹笛教学演奏的现状及问题,本章首先回顾了竹笛教学演奏发展的历程,并对运用视唱练耳解决竹笛的音准问题进行细致分析,主要阐述了影响竹笛音准的主观因素和客观因素,详细说明了解决竹笛音准的有效方法。第四章,视唱练耳运用到竹笛教学演奏中的意义,通过视唱练耳的训练培养学生对音准、节奏、情感的把握能力,提高学生的音乐记忆力、表现力和创造力,以及独立分析作品的能力。通过本文所阐述的内容,希望更多的音乐人能够意识到将视唱练耳课程运用到竹笛教学演奏中的重要意义及必要性,并继续深入地研究,为视唱练耳课程与竹笛教学演奏的相互融合做出一些贡献。
明天[3](2021)在《爵士风格视唱及听觉教学研究》文中研究说明“爵士乐风格视唱练耳训练”可以作为视唱练耳传统教学体系的一个新的拓展方向。当今,越来越多的人开始接触和喜欢爵士乐,爵士乐风格的视唱练耳训练也成为一个新的议题。它既可以拓展传统视唱练耳训练的教学体系,又可以为爵士乐提供更加坚实的理论基础和系统的训练体系。本研究在对爵士乐发展及其风格进行研究的基础上,将其与传统视唱练耳教学体系衔接。在介绍了国内外爵士乐风格音乐听觉教学状况后,梳理出爵士乐风格视唱练耳教学体系的大致脉络,在此基础上提出了爵士乐风格视唱练耳教学体系的构想,并且进行了大量的谱例写作分析以及教学实践。“爵士风格视唱及听觉训练”这一课题研究中,包含了复杂节奏、带变化音与不协和音的旋律、爵士和声以及即兴创作的视唱及听觉训练,帮助学生在了解和接触新兴音乐风格爵士乐的同时解决音乐学习过程中所遇到但一系列问题,例如节奏、音高音准问题及现代和声等问题。通过与传统音乐视唱练耳不同的训练内容,给学生提供多元化、多样化的教学内容,同时,因爵士乐中许多与传统音乐不同的特点帮助学生提高作曲创作能力及即兴能力,提供更多和声色彩的可能性,达到学生节奏、旋律、和声、创作力与表现力的多方面综合能力提高。本文期待能够为拓展传统视唱练耳教学体系至爵士乐风格提供一定的思路,同时在传统视唱练耳教学的框架内为爵士乐教学提供更加坚实的理论基础。
章若琪[4](2021)在《试论视唱练耳教学中的创新型阶段性训练 ——以民乐专业的视唱练耳教学及发展为例》文中指出科学地进行课程分阶段设计并据此开展学习与训练,是视唱练耳学科教学的基本手段,而不同阶段划分的重要标准和关键性因素之一,即教学对象的专业主体之特性、需求及其改变。本论题充分关注这一变化,并以此为核心提出了“创新型阶段性训练”的教学理念,围绕其在各教学环节中的实施与体现,从总体建议、教案设计、实践反馈、理念梳理和延伸思考几方面,探索展望了学科教学改革的可行性。我国民族器乐表演专业学生在视唱练耳教学过程中显现出的诸多特殊性,是本论题投入研究并得出现阶段初步结论的主要缘由和依据。有关文中所涉及的中西方音乐思维习惯之差异,当代音乐元素在现今民乐作品中的运用,学科教学中基础性、实验性与民族性之融合等问题的分类阐述,无论是对学生的专业学习,还是对视唱练耳学科的未来发展而言,均具有一定程度的启示意义。究竟怎样的阶段性视唱练耳训练能够给予学生较有力的技术与常识辅助?怎样的教学脉络和教学功能排布同学生的专业学习进度更为吻合?在有限的教学时长内,有哪些内容是应当被关注却容易被忽视的?又有哪些教学中的方式方法值得我们进一步推敲?文章认为,合理有效的学科教学模式应当是顺应时代发展要求,层级分明、过程清晰,特色显着且多元广泛的,尽管传统教学模式依旧具有其不可替代的历史地位,但置身如今包罗万象、日新月异的音乐大环境中,教学者不断通过反思产生新的认识与理解,并及时将其反映于日常教学之中仍然是必要的。唯有如此,学生方能真正地将课程与专业接轨,从而更加积极地参与学习、提升自我。本文试图透过针对不同现象及内容的教学建议,以及与其相对应的训练习题或实际音乐作品片段展示,更详细地说明这一理念,并为该论题的深入研究贡献一份力量。
耿诗霞[5](2021)在《简论现代音乐的若干创作手法在视唱练习中的运用及教学实践》文中研究指明视唱练耳是所有音乐学习者必修的重要的音乐基础课程,它是通过"视唱"与"练耳"两部分的教学内容与方式来系统地培养学生对音乐的感知、理解,从而提升学习者对音乐的驾驭能力。在二十世纪中,许多现代作曲家用新的作曲理论、新的音乐语言创作了大量的现代音乐作品,推动了音乐的发展。而他们所运用的新兴作曲技术在音乐发展史上留下了浓墨重彩的一笔。随着现代音乐迅速的发展与普及,越来越多的专家学者开始思考如何在传统的视唱练耳教学体系中合理地融入现代音乐元素,使其紧随音乐发展的脚步,并丰富视唱练耳的课程。时间步入到二十一世纪,越来越多的现代音乐元素开始纷纷融入到音乐作品的各种表现之中。而以往传统的视唱练耳教学模式是很难满足当今学者对现代音乐的认知、理解及驾驭能力的需求的,那么,如何使视唱练耳学科顺应音乐发展的整体趋势,就是一个当下急需解决的问题。本文以现代音乐创作手法中的音高与节奏的构成方式作为切入点,对现代音乐中的部分元素的构成、表现方法展开具体剖析,就如何合理地将现代音乐的元素融入进视唱教学做出了若干设想,并在教学实践中进行了部分尝试与运用。
韩园园[6](2020)在《以玛瑞娜·凯莱娃《现代视唱练耳教程》为范本 ——浅探二十世纪初期和声听觉训练》文中研究表明音乐是听觉的艺术,一切的音乐活动均与“听”休戚相关,音乐听觉中的和声听觉训练既是视唱练耳教学的要务之一,也是音乐实践中不可或缺的能力之一。《现代视唱练耳教程》全三册,是由莫斯科音乐学院玛瑞娜·凯莱娃(Marina karaseva)教授编着,俄罗斯莫斯科作曲家出版社出版。该教程是二十世纪音乐听觉训练重要的教科书,研究论文是笔者与译者共同翻译全书的基础上开展的。由于二十世纪音乐创作出现重大演变,因此作曲家们运用多种新技法、新思维、新语汇等近现代和声思维,个性地展示二十世纪新音乐特点发展变化,这些变化也直接影响到现代视唱练耳教学内容和教学手段。文中笔者对十九世纪到二十世纪初新产生的调式调性及和弦进行了简要的梳理,将《现代视唱练耳教程》作为教学范本,分析相关重要章节和教学内容和方法步骤;尤其对和声听觉训练展开详尽的梳理,并对此进行较深入地论述和探讨,提出将二十世纪初期音乐作品有效运用到教学实践中的构想。
刘倩汝[7](2020)在《柯达伊教学法在小学生视唱练耳能力培养中的运用研究 ——以济南市四所小学为例》文中进行了进一步梳理柯达伊·佐尔坦(Kodály Zoltán 1882.12.16-1967.3.6)是20世纪着名的音乐教育家、作曲家、民族音乐理论家。“柯达伊教学法”是世界三大教学法之一,将音乐教育与人的全面发展相关联,旨在提高人们的音乐能力,继承、发展民族传统音乐,让音乐真正属于每个人。该文以“柯达伊教学法”和“视唱练耳能力的培养”为主要研究对象,论述以柯达伊教学法为基础的音乐教学体系对小学生视唱练耳能力的培养。该文通过文献研究与在匈牙利、济南地区小学音乐教学的实践调查,以旁听、授课、采访的方式,对现阶段济南部分小学的音乐教学现状有了一定了解,梳理了现阶段柯达伊教学法在两地的开展情况。由此总结出:1.现阶段我国小学音乐教育的长处与不足;2.两地区产生教学差异的原因分析;3.结合国情和柯达伊教学法,提出适合课堂中使用的教学手段和音乐游戏,旨在培养我国小学生视唱练耳能力;4.柯达伊教学法由于其教学特点和教学效果,在我国小学音乐课堂中广泛使用是具有可行性的。该文最终对“柯达伊教学法对小学生视唱练耳能力的培养研究”形成了全面的认识,这将为国内现阶段小学音乐教育方式的改进及培养小学生视唱练耳能力提供一些的建议,为我国小学音乐教育尽绵薄之力。
杜宇翚[8](2020)在《多元化素材在视唱练耳教学中的运用 ——以电影音乐为例》文中进行了进一步梳理视唱练耳课程是专业音乐教育体系中不可或缺的基础课程之一,它对于学生音乐素质的提升和专业学习的深入有着关键性作用。随着近年来音乐教育形式的逐渐多元化,视唱练耳课程的内容安排也更为广泛,在教学中适当加入一些实际的音乐作品,能使学生在欣赏不同风格作品的同时,提升视唱练耳的水平,积累音乐方面的综合知识,从而达到更理想的教学成果。本文以视唱练耳教学中的多元化素材作为切入点,简要介绍了它的类型和运用价值,并针对其中电影音乐这一综合性素材进行具体内容分析,探讨在视唱练耳教学中运用主题音乐素材进行视听训练、模唱训练、听辨训练和多声部和声训练的可行性,通过结合实际课堂教学得出更为准确的结论,进而也让更多的学生可以在视唱练耳这门课程中体验到类似于电影音乐这样的多元化素材的魅力。
祭丁心[9](2020)在《初中音乐课堂中关于视唱练耳教学的融合应用 ——以哈尔滨市第二十中学为例》文中研究表明随着我国目前教育制度不断的完善,艺术教育被教育部纳入了素质教育的重要一环,艺术教育也是对于学生审美能力和综合素养的重要提升。我国幅员辽阔,受到地域、人口密度、经济发展等各个原因的影响,使得我国中学生的艺术教育推广力度和进度都有着很大的差异。而这一点也是我们国家艺术教育发展过程中所必须要面对的,与此同时也是身为一名艺术教育工作者必须思考和解决的。视唱练耳是音乐教育的过程中所必不可少的一环,将视唱练耳教学融入到中学音乐课堂上的主要的目的是实现和提高中学生的音乐素养,使其获得更高层次的音乐感知能力。对于学习音乐来说,视唱练耳这门学科是较为基础的科目,是对学生基本音乐素养的锻炼和培养。笔者曾任教于黑龙江省哈尔滨市第二十中学,因此本文的撰写是以哈尔滨市第二十中学作为研究对象,以此为契机调查目前初中音乐课堂视唱练耳教学融合应用的情况。希望能够从视唱练耳这一学科的基本情况以及特点入手,通过对于在学校任教过程中的经验进行总结和研究,探寻视唱练耳教学在初中音乐课堂中的应用,找出其中存在的问题并且提出合理化的解决方案。本文的研究共分为五个章节,在了解哈尔滨市第二十中学音乐课堂上对于视唱练耳教学开展情况的前提下深入研究本文的主题。文章的第一章节是绪论,对于本论题研究背景进行阐述的同时分析视唱练耳教学在国内外初中音乐课堂的实施现状,确定研究方法的同时指出创新点;第二章是对于初中音乐课堂视唱练耳教学融合应用的目的和重要性进行阐述;第三章从学校的师资力量与师资水平不足、教师课堂教学所存在的问题、学生自身存在的问题三个层面指出学校视唱练耳教学中所存在的问题;第四章则是针对上述音乐课堂上视唱练耳教学所面临的问题提出合理化建议,并且从学校对于音乐课堂视唱练耳教学的重视程度、提升音乐教师在课堂的作用、克服初中生自身问题三个方面提出具体如何进行改进。第五章则针对哈尔滨市第二十中学的音乐课堂中视唱练耳教学的融合应用做总结,对于整篇文章的研究进行梳理。希望本次论文研究可以让更多人了解到在初中音乐课堂中普及视唱练耳教育的重要性,具体问题具体分析对于当前初中视唱练耳教学出现的问题提供一些有针对性的建议,从而达到学以致用目的。
齐莹[10](2020)在《甘肃省艺术学校视唱练耳教学分析研究》文中指出视唱练耳包含识谱即唱和听音辨音两大内容,是音乐学习的基础学科之一,更是全国各类音乐院校入学考试的必考学科。作为中等专科学校的视唱练耳教学除了对学生的音高体系、辨音能力和五线谱识记速度进行考察之外,更重要的是在其教育教学过程中对学生听觉辨别能力的发展的培养,往往对与视唱练耳科目的考察,也囊括了对基本音乐素养、乐音辨别能力、音乐敏感度和审美能力等全方位的考察,更是判别是否具备进行专业音乐学习能力的重要条件之一。随着音乐学习的不断普及,在近几年的音乐专业入学测试中,对视唱练耳的要求也有了较大幅度的调整,相比之前整体难度下降,但更强调考生的音高感,调式感及音乐记忆能力等,对考生的识谱速度和辨音能力有了更系统更全面的要求。但是,对于中等音乐专科学校中专业学习音乐的学生而言,视唱练耳无论从教学理论体系、教学内容设计还是教学方法的选择上都存在较大的教学盲区和发展空间。这导致了许多考生入学前训练手法单一、指向性不明确,再加上对高考动态把握意识的缺乏,影响了他们顺利考入理想院校,为了使广大中等音乐专科学校考生尽快适应艺考新变化,达到普通高校录取要求,作为最重要亦是最难的音乐学科,教育界和音乐界的专家和学者们从未停止对于视唱练耳教学改革的探索,更是进一步的说明了该学科的重要性。本文通过采用文献资料法进行相关资料的查阅,定性分析法推断视唱练耳科在近几年的发展趋势,并采用问卷调查法发放问卷对于中等音乐专科学校的视唱练耳教学进行调研和课堂观察法的四种论文写作手法,从视唱练耳的内涵出发,以中等专科学校的视唱练耳教学作为研究对象,分析了甘肃省艺术学校视唱练耳教学存在的主要问题,结合甘肃省艺术学校学生的调查问卷结果进行研究,给出实际能够促进中等专科学校的视唱练耳教学成果的课程改革建议,以期对中等专科学校的视唱练耳教学发展有所裨益。
二、试论视唱教学中音乐记忆能力的培养(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、试论视唱教学中音乐记忆能力的培养(论文提纲范文)
(1)基于河北省音乐统考背景下的视唱练耳教学实践与探究 ——以邢台市X中学为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题背景 |
二、选题意义 |
三、研究现状 |
四、研究方法 |
(一)文献研究法 |
(二)观察研究法 |
(三)问卷调查法 |
(四)访谈法 |
第一章 现行音乐统考政策及考纲分析 |
第一节 现行音乐统考政策解读 |
一、文化课比重逐渐加大 |
二、校考院校的减少和统考成绩的权威性 |
第二节 视唱练耳统考大纲分析 |
一、视唱练耳考试目标 |
二、视唱练耳考试内容与形式 |
第二章 音乐统考背景下X中学视唱练耳课现状调查分析 |
第一节 学校简介 |
一、对音乐艺考生培养方式的变化 |
二、近年招生及录取情况的变化 |
三、课程设置与教材使用 |
第二节 音乐统考背景下X中学视唱练耳课教学现状 |
一、授课模式传统 |
二、教学方法单一 |
三、教学手段陈旧 |
第三节 X中学视唱练耳课教学现状主体因素分析 |
一、学习动机不同 |
二、学习兴趣不高 |
三、重视程度不够 |
四、学习基础不统一 |
第三章 音乐统考背景下X中学视唱练耳课教学改革对策 |
第一节 建立高效课堂之教学模式的改革 |
一、针对不同基础的学生——分层教学 |
二、针对学习兴趣不高的学生——合作学习与编创 |
三、针对特殊成绩与重视程度不够的学生——个别辅导 |
第二节 建立高效课堂之教学原则的兼顾 |
一、启发性原则——教师的主导与学生的主体相统一 |
二、循序渐进原则——顺序性 |
三、因材施教原则——差异性 |
四、换位思考原则——假设性 |
第三节 建立高效课堂之教学方法与教学手段的融合 |
一、视唱练耳与其他学科的融合 |
二、视唱练耳与流行音乐的融合 |
三、视唱练耳与现代技术的融合 |
第四节 建立高效课堂之及时的教学评价 |
一、诊断性评价——在学习的初始阶段对学生的情况摸底 |
二、形成性评价——在课堂中的提问或随堂测验 |
三、总结性评价——期中、期末考试和模拟考试 |
第四章 X中学视唱练耳课教学实践 |
第一节 听写部分 |
一、节拍、节奏的训练 |
二、单音的训练 |
三、音程的训练 |
四、和弦的训练 |
五、旋律的训练 |
第二节 视唱部分 |
一、唱名法的选择 |
二、识谱的训练 |
三、音准的训练 |
四、音乐表现力的训练 |
第三节 教学片段及案例分析 |
一、C大调与a小调的音阶训练 |
二、C大调、4/4拍、带有连线节奏的视唱练习 |
三、节奏模仿练习与编创 |
第四节 教学质量评价分析 |
一、教学质量评价反馈总结 |
二、教学反思 |
结论 |
参考文献 |
附录 视唱练耳教学现状调查问卷 |
致谢 |
(2)视唱练耳训练在民族器乐教学演奏中的运用 ——以竹笛为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、选题缘由 |
二、研究综述 |
三、国内外关于该课题的研究现状及趋势 |
四、文献评述 |
注释 |
第二章 视唱练耳训练在竹笛教学演奏中的作用 |
一、关于视唱练耳 |
二、视唱练耳训练在竹笛教学中的作用 |
三、视唱练耳训练在竹笛演奏中的作用 |
注释 |
第三章 竹笛教学演奏的现状及问题 |
一、竹笛教学演奏发展的历程 |
二、运用视唱练耳训练解决竹笛的音准问题 |
(一)客观因素对竹笛音准的影响及纠正 |
(二)主观因素对竹笛音准的影响及纠正 |
注释 |
第四章 视唱练耳训练在竹笛教学演奏中的运用 |
一、通过视唱练耳训练培养学生的音乐基本技能 |
(一)通过视唱练耳训练培养学生对音准的把握能力 |
(二)通过视唱练耳训练培养学生对节奏的把握能力 |
二、视唱练耳的训练培养学生的音乐处理能力 |
(一)通过视唱练耳的训练培养学生对乐曲情感的把握能力 |
(二)通过视唱练耳训练培养学生的音乐记忆力 |
(三)通过视唱练耳训练培养学生的表现力和创造力 |
(四)通过视唱练耳训练培养学生独立分析作品的能力 |
注释 |
结语 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间所发表的学术论文 |
致谢 |
(3)爵士风格视唱及听觉教学研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
引言 |
第一章 爵士乐简介 |
一、爵士乐的历史与起源 |
二、爵士乐风格的分类及其代表人物 |
第二章 爵士乐风格与传统的视唱练耳训练体系 |
第一节 传统视唱练耳体系介绍 |
一、我国传统的视唱练耳训练体系 |
二、三大教学法中的视唱练耳训练 |
(一)达尔克罗兹音乐教学法 |
(二)奥尔夫音乐教学法 |
(三)柯达依教学法 |
第二节 爵士风格视唱练耳训练的现状 |
一、传统的视唱练耳训练体系与爵士乐的关系 |
二、国外爵士乐听觉训练简介 |
第三节 “爵士乐风格视唱练耳训练”课程的初步预案及训练体系 |
第三章 爵士乐风格视唱练耳课程训练体系的设计与实践 |
第一节 爵士乐风格视唱练耳训练体系的架构 |
一、爵士乐风格的和声训练 |
二、爵士乐风格的节奏训练 |
三、爵士乐风格的旋律训练 |
四、与其他学科交叉融汇的综合训练 |
第二节 爵士乐和声听觉训练 |
一、理论 |
二、视唱 |
三、听觉训练 |
第三节 不同爵士乐风格的节奏训练 |
一、视唱 |
二、听觉训练 |
三、节奏训练课程实践 |
第四节 旋律训练 |
一、视唱 |
二、旋律听写 |
结语 |
参考文献 |
致谢词 |
(4)试论视唱练耳教学中的创新型阶段性训练 ——以民乐专业的视唱练耳教学及发展为例(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
第一章 创新型阶段性视唱练耳训练理念的提出及其意义 |
第一节 创新型阶段性视唱练耳训练理念的提出 |
第二节 实行创新型阶段性视唱练耳教学的必要性 |
第二章 国内民乐专业视唱练耳教学的发展现况 |
第一节 民乐专业视唱练耳教学的特点及特殊性 |
第二节 当前民乐专业视唱练耳教学的现况分析 |
第三节 创新型阶段性训练对民乐学生专业音乐学习的作用 |
第三章 实施创新型阶段性训练的具体设想与相关问题 |
第一节 创新型阶段性训练理念在民乐专业视唱练耳教学中的整体性渗透 |
一、以感知、体验为主的前期准备阶段 |
二、理论、实践相结合的核心训练阶段 |
(一)技术性阶段与音乐性阶段 |
(二)级进式阶段与跨越式阶段 |
(三)练习、测量与评价 |
三、多种实践综合的推衍巩固阶段 |
第二节 民乐专业视唱练耳相关理论教学中的创新型阶段性训练 |
一、律的基本常识 |
二、音腔、板式与音韵 |
三、中国传统音乐中常用的曲调发展手法 |
第三节 民乐专业和声听觉训练中的创新型阶段性训练 |
一、色彩为引,先横后纵 |
二、使用多样化的音源开展训练 |
三、补充学习非三度叠置和弦 |
第四节 民乐专业旋律听写及视唱教学中的创新型阶段性训练 |
一、民族调式在调式调性训练中的介入时间及相关问题 |
二、增添具有中国特色的训练内容 |
三、补充较具前沿性的当代音乐元素训练 |
四、合理优化多声部训练内容及形式 |
五、有关读谱与背谱能力的培养建议 |
第五节 教学实例设计与分析 |
第六节 其他专业视唱练耳教学的创新型阶段性构想概述 |
一、声乐表演专业视唱练耳教学的创新型阶段性构想 |
二、作曲专业视唱练耳教学的创新型阶段性构想 |
结论 |
参考文献 |
后记 |
(5)简论现代音乐的若干创作手法在视唱练习中的运用及教学实践(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
前言 |
第一章:视唱在视唱练耳教学中的意义 |
第一节:简论视唱练耳课程 |
第二节:“视唱”的重要性 |
第二章:现代音乐常用创作手法融入视唱教学的理论与教学实践 |
第一节:现代音乐的发展 |
第二节:多调性 |
第三节:音级集合 |
第四节:十二音序列 |
第五节:现代节奏 |
第三章:现代音乐常用创作手法融入视唱练耳教学的若干问题 |
第一节:现代音乐素材的融入对视唱练耳教学的影响 |
第二节:现代音乐素材融入当代视唱练耳教学面临的困难与挑战 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
(6)以玛瑞娜·凯莱娃《现代视唱练耳教程》为范本 ——浅探二十世纪初期和声听觉训练(论文提纲范文)
论文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘由 |
二、本论题的研究现状 |
三、本论题研究意义及应用价值 |
第一章 二十世纪初期和声的音高组织方式 |
第一节 和声发展的概况 |
一、传统和声 |
二、二十世纪和声 |
第二节 19世纪后期到20世纪所产生新的调式音阶 |
一、民间特殊调式音阶 |
二、中古合成音阶 |
三、增减调式音阶 |
四、非增减调式的音程型音阶 |
五、特征式音阶 |
六、自由结构音阶 |
七、八度以上的合成调式 |
第三节 传统和弦与近现代和弦的比较 |
一、传统意义上的和弦 |
二、不同论着中对近现代和弦的介绍 |
三、从多种论着中总结出的近现代和弦的构成方式 |
本章小节 |
第二章 玛瑞娜·凯莱娃《现代视唱练耳教程》的介绍及和声听觉分析与训练 |
第一节 玛瑞娜·凯莱娃《现代视唱练耳教程》浅析 |
一、作者的话 |
二、教程浅析 |
第二节 教程结构布局及教学法分析 |
一、教程结构布局 |
二、教学法浅析 |
第三节 教程内容分析及音乐实例 |
一、五声性调扩展 |
二、七声调式 |
三、带有增二度的调式 |
五、扩展的交替调式 |
六、增减调式与非增减调式的音程型音阶 |
七、交替调式中的非三度叠置和弦 |
八、复合和弦与音丛式的和弦 |
九、综合性的练习 |
本章小节 |
第三章 关于二十世纪初期和声听觉训练的教学展望 |
第一节 从传统和声听觉训练向近现代和声听觉训练过渡的教学思考 |
一、传统和声听觉训练的教学思考 |
二、从传统和声到近现代和声的过渡 |
第二节 二十世纪初期和声听觉训练预备练习 |
一、二十世纪初期和声听觉训练前期输入与储备的重要性 |
二、二十世纪初期和声听觉积累 |
第三节 在教学中有效运用二十世纪音乐作品的构想 |
一、音乐感知与辨别能力培养 |
二、音乐听觉分析能力的培养 |
三、音乐形象的再现与表达力培养 |
四、将完整的音乐作品转换为内心听觉的能力培养 |
本章小结 |
结论 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(7)柯达伊教学法在小学生视唱练耳能力培养中的运用研究 ——以济南市四所小学为例(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
引言 |
第一章 柯达伊教学法及视唱练耳学科概述 |
第一节 柯达伊教学法概述 |
一、柯达伊教学法发展简史概述 |
二、柯达伊音乐教育体系的主要特点 |
三、柯达伊教学法的应用意义 |
第二节 视唱练耳学科的发展 |
一、在国外的发展 |
二、在中国的发展 |
第三节 柯达伊教学法与视唱练耳学科的关系 |
第二章 柯达伊教学法在小学音乐课中的开展情况 |
第一节 济南地区小学视唱练耳教学的开展情况 |
一、共性化的教学 |
二、个性化的培养 |
第二节 匈牙利小学视唱练耳教学的开展情况 |
一、教学模式 |
二、课程内容及教学重点 |
第三节 两地区产生教学效果差异及原因分析 |
一、教学效果差异 |
二、原因分析 |
第三章 柯达伊教学法在教学中的有效措施 |
第一节 首调唱名法 |
一、对视唱的培养 |
二、对记谱的作用 |
三、结合实际运用首调唱名法和固定唱名法 |
第二节 节奏读法 |
一、由歌词引出节奏 |
二、带着音高唱节奏 |
三、图片、实物展示 |
四、节奏的相关训练 |
第三节 字母谱 |
一、字母标记的辅助作用 |
二、字母谱的使用 |
第四节 柯尔文手势 |
一、手势与单声部视唱 |
二、手势与多声部视唱 |
三、辅助器乐教学 |
第四章 柯达伊教学法对小学视唱练耳能力培养的效果展望 |
第一节 对济南小学视唱练耳教学的改进建议 |
一、以民族音乐和本国传统音乐为基础 |
二、以学生的体验为根本 |
三、以激发潜力为目标 |
四、加强教师的理论学习 |
第二节 国情下的柯达伊教学法发展设想 |
一、关注身心发展特点 |
二、教学步骤 |
第三节 小学音乐教学设计示范 |
结论 |
参考文献 |
攻读学位期间发表的学术论着 |
致谢 |
(8)多元化素材在视唱练耳教学中的运用 ——以电影音乐为例(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题由来 |
二、研究背景及现状 |
三、研究方法 |
四、研究目的与意义 |
第一章 视唱练耳教学中的多元化素材类型与价值分析 |
第一节 多元化素材的类型 |
一、严肃音乐 |
二、通俗音乐 |
三、民族音乐 |
四、综合性音乐 |
第二节 运用多元化素材的优势 |
一、多元的教学内容 |
二、多元的表现形式 |
三、多元的音乐风格 |
第二章 视唱练耳教学中的多元化素材内容分析——以电影音乐为例 |
第一节 电影音乐素材的构成 |
一、配乐素材 |
二、歌曲素材 |
第二节 电影音乐素材的教学转化分析 |
一、视唱素材 |
二、练耳素材 |
第三节 电影音乐素材的教学意义 |
一、寓教于乐 |
二、寓学于趣 |
第三章 视唱练耳教学中的多元化素材运用策略——以电影音乐为例 |
第一节 主题歌曲视听训练 |
第二节 主题配乐模唱训练 |
第三节 插曲旋律听辨训练 |
第四节 多声部和声训练 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
(9)初中音乐课堂中关于视唱练耳教学的融合应用 ——以哈尔滨市第二十中学为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、研究背景 |
(一)国内音乐教育制度分析调查 |
(二)国内中学音乐教育现状分析 |
二、研究目的与意义 |
(一)研究目的 |
(二)研究意义 |
三、研究方法与过程 |
(一)研究方法 |
(二)研究过程 |
四、研究现状综述 |
(一)国内相关研究分析 |
(二)国外相关研究分析 |
注释 |
第二章 初中音乐课堂视唱练耳教学融合应用的目的及其重要性 |
一、初中音乐课堂视唱练耳融合应用的目的 |
(一)强化学生的音乐感知能力 |
(二)为学生的立体音乐思维能力打下基础 |
二、初中音乐课堂视唱练耳教学融合应用的重要性 |
(一)学生识谱及听记能力全面提升 |
(二)提升学生音乐审美能力 |
注释 |
第三章 哈尔滨市第二十中学初中生视唱练耳教学中存在的问题 |
一、学校方面的师资力量与课程安排 |
(一)师资力量与师资水平不足 |
(二)课程安排缺乏规范性 |
(三)教学设施及教学场地问题 |
(四)教学体系陈旧 |
二、教师课堂教学存在的问题 |
(一)授课方式单一 |
(二)理论知识渗透少 |
三、学生自身存在的问题 |
(一)缺少学习兴趣 |
(二)音乐素养不足 |
(三)学生变声期问题 |
注释 |
第四章 针对哈尔滨市第二十中学初中生视唱练耳教学融合应用的合理化建议 |
一、提升学校对于音乐课堂上视唱练耳教学的重视程度 |
(一)师资力量及水平的整体强化 |
(二)保证课程安排规范合理 |
(三)解决教学设施与教学场地问题 |
(四)视唱练耳课程授课形式的改革 |
二、音乐教师对于视唱练耳课程的教学及训练 |
(一)视唱练耳教学的内容 |
(二)视唱练耳教学的方法 |
三、克服初中生自身问题 |
(一)培养初中生对于视唱练耳的学习兴趣 |
(二)提升初中生音乐素养 |
(三)灵活应对学生变声期存在的问题 |
注释 |
结论 |
参考文献 |
附录 |
攻读硕士学位期间所发表的学术论文 |
致谢 |
(10)甘肃省艺术学校视唱练耳教学分析研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
绪论 |
一、研究背景 |
二、研究目的 |
三、国内外研究现状 |
(一) 国外研究现状 |
(二) 国内研究现状 |
四、论文研究的方法 |
第一章 视唱练耳内涵、发展及教学特点 |
第一节 视唱练耳内涵 |
第二节 视唱练耳的发展 |
一、视唱练耳的发展 |
二、视唱练耳教学的特点 |
(一) 程序性 |
(二) 全面性 |
(三) 规范性 |
第二章 甘肃省艺术学校视唱练耳教学现状分析 |
第一节 甘肃省艺术学校概况 |
第二节 甘肃省艺术学校视唱练耳教学设计 |
一、教学大纲 |
二、教学内容 |
三、教学内容分析 |
(一) 音准和节奏是学好视唱练耳的基础 |
(二) 把握好视唱谱中的广度和速度 |
第三章 甘肃省艺术学校视唱练耳教学存在的问题 |
第一节 《甘肃省艺术学校视唱练耳教学问卷》设计与分析 |
一、问卷设计 |
二、问卷的发放及回收 |
三、数据分析 |
第二节 甘肃省艺术学校视唱练耳教学存在的问题 |
一、视唱练耳教学方法采用一刀切 |
二、视唱练耳教学内容与学生认知相脱离 |
三、视唱练耳教学过程缺乏趣味性 |
四、视唱练耳教学目的过度集中于应试教育 |
第四章 中等音乐专科学校视唱练耳教学新构想 |
第一节 采用以“听”为先的特色分级教学方法 |
一、注重以“听”为先的教学方法 |
二、实施视唱练耳分级制教学 |
第二节 秉承因材施教的教学理念安排教学内容 |
一、注重发挥提高学生自主学习能力 |
二、整体延长学生的自主练习课时 |
三、针对不同学生专业丰富教学内容 |
第三节 采用兼顾艺考应试与音乐素质教育目标的教学模式 |
一、采用“讨论式”教学模式 |
二、注重“启发式”教学模式 |
三、采用“抓重点”教学模式 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
附录 |
个人简历、在学期间发表的学术论文及研究成果 |
四、试论视唱教学中音乐记忆能力的培养(论文参考文献)
- [1]基于河北省音乐统考背景下的视唱练耳教学实践与探究 ——以邢台市X中学为例[D]. 徐茹雪. 河北师范大学, 2021(12)
- [2]视唱练耳训练在民族器乐教学演奏中的运用 ——以竹笛为例[D]. 迟晓锐. 哈尔滨师范大学, 2021(09)
- [3]爵士风格视唱及听觉教学研究[D]. 明天. 上海音乐学院, 2021(09)
- [4]试论视唱练耳教学中的创新型阶段性训练 ——以民乐专业的视唱练耳教学及发展为例[D]. 章若琪. 上海音乐学院, 2021(09)
- [5]简论现代音乐的若干创作手法在视唱练习中的运用及教学实践[D]. 耿诗霞. 上海音乐学院, 2021(09)
- [6]以玛瑞娜·凯莱娃《现代视唱练耳教程》为范本 ——浅探二十世纪初期和声听觉训练[D]. 韩园园. 西安音乐学院, 2020(08)
- [7]柯达伊教学法在小学生视唱练耳能力培养中的运用研究 ——以济南市四所小学为例[D]. 刘倩汝. 山东师范大学, 2020(11)
- [8]多元化素材在视唱练耳教学中的运用 ——以电影音乐为例[D]. 杜宇翚. 苏州大学, 2020(03)
- [9]初中音乐课堂中关于视唱练耳教学的融合应用 ——以哈尔滨市第二十中学为例[D]. 祭丁心. 哈尔滨师范大学, 2020(01)
- [10]甘肃省艺术学校视唱练耳教学分析研究[D]. 齐莹. 西北师范大学, 2020(01)