一、帕米娜咏叹调的角色形象及演唱处理（论文文献综述）
刘起旭[1]（2021）在《莫扎特女高音咏叹调演唱实践 ——以音乐会中的三首为例》文中研究说明
邸鹏[2]（2021）在《莫扎特歌剧《魔笛》咏叹调《愿姑娘或大嫂》的演唱分析》文中研究说明
姜丽霞[3]（2020）在《歌剧《魔笛》中夜后花腔咏叹调研究》文中研究表明本文站在西方音乐史的角度,运用音乐分析的方法,解析莫扎特歌剧《魔笛》中的核心人物——夜后的两首花腔女高音咏叹调"不要怕,年轻人"和"复仇的火焰在胸中燃烧",通过对两首咏叹调的音乐结构形式及花腔音乐形态的分析,结合夜后的人物性格塑造,为如何运用到歌唱实践中提供处理方案,为欣赏者和演唱者提供借鉴。本文重点分析两首咏叹调的音乐结构形式、花腔形态特征;在对演唱风格、花腔演唱技法及演唱表现等方面进行研究的基础上,进一步了解作曲家的创作意图,了解作曲家在进行歌剧创作时所遵循的创作美学原则。
曾墨雯[4]（2020）在《浅析贝里尼女高音咏叹调的演唱研究 ——以其三首咏叹调为例》文中指出贝里尼作为浪漫主义时期“意大利三杰”之一,他的一生是短暂却灿烂的。贝里尼在音乐上继承了罗西尼式的音乐风格,以其鲜明的创作特性,维护了自己追寻民族音乐的原则,并在罗西尼和威尔第之间起到了承上启下的过渡和连接作用。贝里尼的作品拥有着华丽优美的旋律,是对斯卡拉蒂创作“黄金旋律”的延续,他创作的旋律贴合声乐的表达需求,气息要求绵长而悠远、旋律动机完美契合且偏爱运用装饰音来修饰歌唱的技巧性,旋律的优美和富有歌唱性是他对音乐最强烈的追求。贝里尼欣赏极富诗歌性的歌词,仔细琢磨语言的内涵,让他的音乐中体现出犹如诉说般自然的音乐调性,同时还有着广阔的音域和灵活多样的节奏等极具歌唱性的特征,便于歌唱家们发挥自己独特的声音魅力以及展示自己高超的声乐技巧。将旋律与花腔融合的恰如其分,将歌词与音乐完美结合,体现出他对音乐强大的创造力和掌控力。他的作品中所传达的内容是积极向上的、是和谐美好的、又是融汇浓郁民族特性的,也正是他这般独特的创作理念,为意大利歌剧创作的基本规则奠定了基础,同时也留下了浓墨重彩的一笔。本文以贝里尼的三首女高音咏叹调为例,综合浪漫主义时期的背景以及艺术特征,通过对三首女高音咏叹调曲式、歌词伴奏、人物形象塑造等方面的剖析,并结合自身的学习过程和演唱体会对贝里尼音乐中的女高音咏叹调的艺术风格进行分析。本文的价值在于对贝里尼女高音咏叹调的艺术风格分析之后,能够促进其他演唱者更好的把握贝里尼女高音咏叹调的风格,从而完善演唱者们对于咏叹调中音乐技巧的表现力,更好的发挥出演唱者对人物形象的塑造能力以及基于故事背景中对人物情感的体会和表达。本文将依据浪漫主义时期的历史背景和时代的艺术成就为基础,再细分出贝里尼个人的艺术特征。从以下四章对贝里尼女高音咏叹调进行比较分析:一、通过了解作曲家贝里尼的生平经历与其在接受浪漫主义思潮影响下形成的个人风格;二、简单的概括贝里尼的三首代表性女高音咏叹调;三、总结贝里尼女高音咏叹调的艺术风格;四、对实际演唱的借鉴意义。
李文浩[5]（2020）在《莫扎特咏叹调《多么美丽的肖像》演唱分析》文中进行了进一步梳理莫扎特在世界音乐的发展史上是一位公认的无与伦比的天才,在他短暂却又无比辉煌的一生中创作了大量的优秀作品,笔者在本篇论文中对莫扎特一生中最后的一部歌剧作品——《魔笛》中所塑造出来的男高音人物形象塔米诺及其经典的咏叹调《多么美丽的肖像》进行探究和分析,希望通过分析其艺术风格和演唱特点来帮助我们加强对该咏叹调的理解从而更好的演唱。
旷惠琦[6]（2020）在《贝利尼歌剧咏叹调中的悲剧特征及演唱分析 ——以三首咏叹调为例》文中研究指明十九世纪的意大利以普契尼、罗西尼、贝利尼为代表的浪漫主义歌剧开始兴起,虽然他们的创作风格各具特色,但他们超高的作曲技法将人声与旋律线条融合非常完美,使歌剧发展到一个新的顶峰。作曲家温琴佐.贝利尼（Vincenzo Bellini）的创作有着独具一格的风格,将人物形象与内心世界刻画的惟妙惟肖,让每一个角色出现后都能在心里占据一席之地。旋律的抒情性随处可见,尤其是他擅长于让旋律蒙上一层浪漫主义的面纱,朦胧充满梦幻的同时又不失每个角色的个性,再加上创作中的悲剧性特征让女主人公的角色形象更加鲜活饱满,所以本文以《啊!多少次,多少回我在向你恳求》、《啊,满园鲜花凋零》、《贞洁女神》这三首歌剧咏叹调为研究对象,进一步论证其创作中的悲剧特征。因为这三首作品的主角都是以女性遭遇为主,而且都是故事都非常曲折离奇,笼罩着浓浓的悲剧性色彩,所以可以更深层次探究贝利尼的创作风格里的悲剧性元素。在演唱分析部分是从一名美声唱法的学生这一角度出发,在学习生涯中接触过贝利尼的一些声乐作品,其作品演唱技巧有一定难度,音乐整体有一定深度。所以通过分析歌剧的创作背景、咏叹调的音乐结构和角色特征等,更进一步了解作曲家的创作思路和艺术风格,从而方便演唱者在演唱贝利尼的歌剧咏叹调时有更全面、更深入的认识,提供的这些参考也是为了日后演唱者在更清晰的角度和更充分的理解下阐释作品。全文结构:引言;第一章,贝利尼生平及三首咏叹调的创作背景;第二章,三首咏叹调的悲剧性特征;第三章,三首咏叹调的演唱分析;结语;参考文献;攻读硕士学位期间取得的研究成果:致谢。
刘小瑢[7]（2019）在《帕米娜咏叹调《我感到》演唱分析》文中认为莫扎特的歌剧作品具有其独特的艺术魅力,笔者对莫扎特最杰出的歌剧代表作品《魔笛》中所塑造的女高音人物形象帕米娜及其着名咏叹调唱段《我感到》进行粗浅的探索与研究,从剧中女高音人物角色及其唱段出发,以更好的理解《魔笛》这部作品深刻的艺术内涵。
卢园园[8]（2019）在《硕士学位音乐会设计与分析 ——以个人硕士毕业独唱音乐会为例》文中研究表明由于在研究生学习期间演唱了大量的声乐曲目,为了全面展示所学内容,本场音乐会选取了十三首不同语言、不同风格、不同历史时期的作品进行演唱,经过各种曲目的演唱与研究,积累了一定的演唱经验与研究资料,所以本论文将结合这场硕士学位音乐会进行撰写。对于声乐演唱者来说毕业音乐会是提升专业能力的平台,以理论联系实践的方式让学生展示所学专业知识,并且通过音乐会的举办锻炼演唱者在曲目选择、演唱表达、舞台设计等方面的能力。本论文以音乐会整体构思与曲目设计出发,紧密结合演唱实际,对音乐会曲目的演唱技巧与情感表达进行分析,并从中得到感悟与总结,内容主要从三个部分对音乐会设计进行阐述:第一部分是从音乐会的整体构思与曲目设计出发,进一步说明音乐会的曲目需要从自身演唱能力与作品风格的驾驭能力进行选曲;第二部分主要对音乐会曲目的演唱进行分析,进一步说明在演唱不同风格的作品时,对演唱技巧的应用与情感的把握;第三部分是纵观音乐会整体,对个人的演唱心理、舞台实践、体能训练、声音运用、风格转换、情感把握进行了反思与总结。
苏畅[9]（2017）在《《魔笛》中女高音咏叹调的风格特征》文中提出莫扎特的歌剧作品具有其独特的歌剧魅力,本文对莫扎特最杰出的歌剧代表作品《魔笛》中所塑造的女高音人物形象及其着名咏叹调唱段进行了深入的探索与研究,从而对更好的塑造剧中女高音人物角色、更准确的诠释其咏叹调的演唱风格而产生深远的影响。
张冰舸[10]（2017）在《莫扎特歌剧《魔笛》中塔米诺二首咏叹调的演唱技巧研究》文中研究表明莫扎特是古典主义时期最重要的作曲家之一,他一生创作了二十余部歌剧,在歌剧创作的领域占据着非常重要的地位,将古典主义歌剧推向顶峰。本人在大学本科和研究生学习期间,学习并演唱了多首莫扎特歌剧男高音曲目,其中对歌剧《魔笛》中塔米诺的两首咏叹调《这肖像美如天仙》与《这是一支奇妙的笛子》的学习演唱经历较多,体会颇为深刻,因此选择对塔米诺这一人物进行了研究。本文共分为五章。第一章绪论,包括课题的来源及研究的目的和意义,国内外研究现状和本文的研究方法三部分。第二章介绍了莫扎特的生平、歌剧创作生涯以及歌剧《魔笛》的创作背景和故事梗概。第三章是对《魔笛》中男高音塔米诺两首咏叹调的进行音乐分析,包括唱段概述、旋律以及和声曲式三个方面的分析。第四章是对塔米诺两首咏叹调的演与唱的技巧进行详细的分析,分析包括演唱中的德语辅音和元音的发音、声音音色掌握技巧和演唱中气息的运用三个方面。第五章是在前两章的基础上的总结,从气息、语言发音以及情感三个方面说明学习和演唱莫扎特男高音的意义。通过本篇论文对塔米诺及其唱段的详细分析,较深入的了解了莫扎特的歌剧《魔笛》的音乐创作风格,同时也深刻了解和演唱这两首咏叹调,并对本人的声乐演唱有很大帮助,为自己将来演唱更多的歌剧作品打下了较好的基础。
二、帕米娜咏叹调的角色形象及演唱处理（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、帕米娜咏叹调的角色形象及演唱处理（论文提纲范文）
（3）歌剧《魔笛》中夜后花腔咏叹调研究（论文提纲范文）
| 一、歌剧《魔笛》结构和故事梗概 |
| 二、夜后两首花腔咏叹调分析 |
| (一)关于人物夜后 |
| (二)两首咏叹调音乐分析 |
| 1.两首咏叹调分别出现的时间节点 |
| 2.两首咏叹调音乐结构分析 |
| (1)关于《不要害怕,年轻人》 |
| (2)关于《复仇的火焰在胸中燃烧》 |
| 3.两首咏叹调花腔形态特征及演唱处理 |
| (1)关于花腔及花腔女高音 |
| (2)《年轻人,不要怕》中花腔音乐形态 |
| ①快速音阶型(见乐曲80-83小节) |
| ②分解和弦型(见乐曲84、86小节) |
| 4.《复仇的火焰在胸中燃烧》中花腔音乐形态 |
| (1)同音反复型(见乐曲25、27、36、38小节) |
| (2)和弦分解型(见乐曲29、30、41、42小节) |
| (3)倚音、短倚音型(见乐曲24、28、35、39小节) |
| (4)连续三连音型(见乐曲69-73小节) |
| (5)连续大跳音程型(见乐曲54-64小节) |
| 三、两首咏叹调的相同和相异演唱艺术表现 |
| (一)相同共性处理 |
| 1.同一语言发音 |
| 2.同一角色及其声音形象塑造 |
| (二)不同个性处理 |
| 1.情绪情感的不同 |
| 2.花腔音型的不同和技巧运用的不同 |
| 3.表现人物形象和内心冲突的张力不同 |
| 四、结语 |
（4）浅析贝里尼女高音咏叹调的演唱研究 ——以其三首咏叹调为例（论文提纲范文）
| 论文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 贝里尼所处的时代背景和创作生涯 |
| 第一节 贝里尼所处的时代背景 |
| 第二节 贝里尼的音乐创作生涯 |
| 第二章 贝里尼的三首代表性女高音咏叹调分析 |
| 第一节 咏叹调《啊,怎么能够相信》 |
| 1.剧情梗概 |
| 2.作品分析 |
| 3.演唱分析 |
| 第二节 咏叹调《圣洁的女神》 |
| 1.剧情梗概 |
| 2.作品分析 |
| 3.演唱分析 |
| 第三节 咏叹调《我是纯洁美丽的少女》 |
| 1.剧情梗概 |
| 2.作品分析 |
| 3.演唱分析 |
| 第三章 贝里尼歌剧中女高音咏叹调的艺术风格 |
| 第四章 贝里尼女高音咏叹调艺术风格对实际演唱的借鉴意义 |
| 第一节 演唱技巧 |
| 第二节 情感表达 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（5）莫扎特咏叹调《多么美丽的肖像》演唱分析（论文提纲范文）
| 内容提要 |
| abstract |
| 序言 |
| 一、论文选题缘由 |
| 二、国内外关于该课题的研究现状 |
| 三、论文创新点与框架 |
| 一、魔笛的创作背景及剧情概要 |
| (一)《魔笛》的创作背景 |
| (二)《魔笛》的剧情简介 |
| 二、《多么美丽的肖像》音乐本体分析 |
| (一)首尾呼应的再现三部曲式 |
| (二)丰富的和声织体 |
| 三、咏叹调《多么美丽的肖像》演唱处理 |
| (一)角色分析 |
| (二)演唱情感特点分析 |
| (三)气息控制 |
| 结论 |
| 视频材料 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间发表的学术论着 |
| 致谢 |
（6）贝利尼歌剧咏叹调中的悲剧特征及演唱分析 ——以三首咏叹调为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一章 贝利尼生平及三首咏叹调背景介绍 |
| 第一节 贝利尼生平 |
| 一、学习生涯 |
| 二、创作生涯 |
| 第二节 三首咏叹调背景介绍 |
| 一、《啊,多少次我在向你恳求》创作背景及剧情介绍 |
| 二、《啊,满园鲜花凋零》创作背景及剧情介绍 |
| 三、《贞洁女神》创作背景及剧情介绍 |
| 本章小结 |
| 第二章 三首咏叹调的悲剧性特征 |
| 第一节 音乐分析 |
| 第二节 悲剧性音乐语言分析 |
| 一、歌词特征 |
| 二、旋律特征 |
| 三、节奏特征 |
| 四、伴奏特征 |
| 本章小结 |
| 第三章 三首咏叹调的演唱探究 |
| 第一节 准确理解角色 |
| 一、爱而不得的“朱丽叶” |
| 二、一往情深的“阿米娜” |
| 三、至死不渝的“诺尔玛” |
| 第二节 整体把握作品 |
| 第三节 演绎作品细节 |
| 一、节奏与旋律准确的表现 |
| 二、钢琴伴奏与音色处理的融合 |
| 第四节 不同嗓音条件女高音的演绎 |
| 一、Anna Netrebko与 Olga Kulchynska演绎的朱丽叶 |
| 二、迪里拜尔和Natalie Dessay演绎的阿米娜 |
| 三、格鲁贝洛娃和颂雅·咏切娃演绎的诺尔玛 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（7）帕米娜咏叹调《我感到》演唱分析（论文提纲范文）
| 一、歌剧《魔笛》的创作背景及故事梗概 |
| 二、歌剧《魔笛》中的帕米娜人物形象 |
| 三、咏叹调《我感到》的演唱分析 |
| (一) 情感把握。 |
| (二) 音色处理。 |
| (三) 呼吸支持。 |
| (四) 语言准确。 |
| 三、结语 |
（8）硕士学位音乐会设计与分析 ——以个人硕士毕业独唱音乐会为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| (一)选题缘由与意义 |
| (二)研究现状 |
| (三)创新之处 |
| 一、音乐会整体构思与曲目设计 |
| (一)音乐会整体构思 |
| (二)音乐会曲目设计的缘由 |
| 1.自身的演唱能力 |
| 2.作品的风格特点 |
| 二、对音乐会曲目的理解与演唱分析 |
| (一)艺术歌曲的演唱特征分析 |
| 1.德奥艺术歌曲的演唱特点 |
| 2.中国古诗词艺术歌曲和现代创作艺术歌曲的情感表达 |
| 3.法国艺术歌曲节奏旋律的演唱把握 |
| 4.俄国艺术歌曲旋律与伴奏的演唱配合 |
| (二)歌剧咏叹调的演唱特征分析 |
| 1.意大利歌剧咏叹调的人物角色把握 |
| 2.德国歌剧咏叹调的演唱要点 |
| 3.歌剧片段二重唱的音乐特点 |
| 三、音乐会反思与感悟 |
| (一)心理素质与舞台表现 |
| (二)体能训练与声音运用 |
| (三)风格转换与情感把握 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 第一场 音乐会节目单 |
| 第二场 音乐会节目单 |
| 致谢 |
（9）《魔笛》中女高音咏叹调的风格特征（论文提纲范文）
| 一、歌剧《魔笛》中的女高音角色及其咏叹调 |
| 二、莫扎特歌剧中女高音角色的演唱风格 |
| 结论: |
（10）莫扎特歌剧《魔笛》中塔米诺二首咏叹调的演唱技巧研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 课题的来源及研究目的和意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国内有关的期刊论文 |
| 1.2.2 国内外有关学位论文 |
| 1.2.3 国内外有关专着 |
| 1.2.4 乐谱和音像资料 |
| 1.3 本文的研究方法 |
| 第2章 莫扎特生平及其歌剧创作 |
| 2.1 莫扎特的生平简介 |
| 2.2 莫扎特的歌剧创作 |
| 2.3 歌剧《魔笛》的介绍 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 歌剧《魔笛》中二首咏叹调的音乐分析 |
| 3.1 咏叹调《这肖像美如天仙》的音乐分析 |
| 3.1.1 唱段概述 |
| 3.1.2 音域及旋律进行 |
| 3.1.3 曲式与和声分析 |
| 3.2 咏叹调《这是一支奇妙的笛子》的音乐分析 |
| 3.2.1 唱段概述 |
| 3.2.2 音域及旋律进行 |
| 3.2.3 曲式与和声分析 |
| 3.3 本章小结 |
| 第4章 歌剧《魔笛》塔米诺二首咏叹调的演唱技巧 |
| 4.1 塔米诺人物分析 |
| 4.1.1 塔米诺在歌剧《魔笛》中的地位 |
| 4.1.2 塔米诺人物形象分析 |
| 4.1.3 塔米诺音乐形象分析 |
| 4.1.4 塔米诺演唱风格分析 |
| 4.2 咏叹调《这肖像美如天仙》的演唱技巧 |
| 4.2.1 德语演唱中元音发音技巧分析 |
| 4.2.2 在高声区呼吸技巧的运用 |
| 4.2.3 情感层层递进时的把握 |
| 4.3 咏叹调《这是一支奇妙的笛子》的演唱技巧 |
| 4.3.1 德语演唱中辅音发音技巧分析 |
| 4.3.2 在节奏较快的旋律中呼吸技巧的运用 |
| 4.3.3 戏剧冲突时情感变化的把握 |
| 4.4 本章小结 |
| 第5章 学习和演唱莫扎特男高音的意义 |
| 5.1 莫扎特男高音的特点 |
| 5.2 学习和演唱莫扎特男高音的意义 |
| 5.2.1 呼吸技巧的运用 |
| 5.2.2 德语发音的规律 |
| 5.2.3 情感变化的把握 |
| 5.3 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读硕士学位期间承担的科研任务与主要成果 |
| 致谢 |
| 硕士研究生毕业独唱音乐会节目单 |
四、帕米娜咏叹调的角色形象及演唱处理（论文参考文献）
- [1]莫扎特女高音咏叹调演唱实践 ——以音乐会中的三首为例[D]. 刘起旭. 长江大学, 2021
- [2]莫扎特歌剧《魔笛》咏叹调《愿姑娘或大嫂》的演唱分析[D]. 邸鹏. 华中师范大学, 2021
- [3]歌剧《魔笛》中夜后花腔咏叹调研究[J]. 姜丽霞. 北方音乐, 2020(14)
- [4]浅析贝里尼女高音咏叹调的演唱研究 ——以其三首咏叹调为例[D]. 曾墨雯. 西安音乐学院, 2020(08)
- [5]莫扎特咏叹调《多么美丽的肖像》演唱分析[D]. 李文浩. 山东师范大学, 2020(10)
- [6]贝利尼歌剧咏叹调中的悲剧特征及演唱分析 ——以三首咏叹调为例[D]. 旷惠琦. 华南理工大学, 2020(02)
- [7]帕米娜咏叹调《我感到》演唱分析[J]. 刘小瑢. 戏剧之家, 2019(19)
- [8]硕士学位音乐会设计与分析 ——以个人硕士毕业独唱音乐会为例[D]. 卢园园. 河南大学, 2019(01)
- [9]《魔笛》中女高音咏叹调的风格特征[J]. 苏畅. 艺术研究, 2017(02)
- [10]莫扎特歌剧《魔笛》中塔米诺二首咏叹调的演唱技巧研究[D]. 张冰舸. 燕山大学, 2017(04)