一、教育观念新,教学方法新,采用教具新——谈谈奥尔夫教学法的特点(论文文献综述)
史昀冉[1](2020)在《小提琴教学中奥尔夫教学法的应用研究》文中指出美育随着教育事业的快速全面发展,逐渐被人们广泛认可与接受,在一定程度上成为时代发展走向的标志。美育简而言之为艺术教育,在我国艺术教育分支中有着独特的教学思路。小提琴因其具有较强的感染力和表现力,成为诸多学子的首选,但是其学习难度较高,因此不少学生望而却步。奥尔夫教学法为世界四大音乐教学法之一,其艺术思想既符合小提琴的发展趋势,也符合儿童的身心发展规律,本文将探索奥尔夫教学法在小提琴教学中的具体应用。
魏韡[2](2018)在《促进奥尔夫教学法在农村中小学运用的策略》文中提出奥尔夫音乐教学的风格是"元素性音乐",所谓"元素性音乐"是原始的、基础的、元素性的、自然的、富有生命力的音乐,奥尔夫把这种风格逐渐发展成为他教育的基本核心理念,即用元素性的、朴素的音乐素材和元素性的教学工具,初级乐器,初级舞蹈动作,初级曲式结构,自然的教学方法来训练学生的音乐素质。作为一名农村音乐教师,在多年农村音乐教学中,笔者积累了丰富的教学经验,对奥尔夫音乐教学法也有了系统的认知和自己的见解。基于此,
梁习丹子[3](2016)在《奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中的本土化研究》文中研究指明在世界范围内全球化、多元化浪潮日益发展的今天,教育理论本土化问题已越来越引起世界各国尤其是发展中国家的重视。如何在这种全球化、多元化的背景下建构具有本地区特色的音乐文化,发展既融汇多元又兼具本土化的音乐教育,是我国音乐教育理论和实践研究必须直面的重大问题。奥尔夫教学法作为当代世界最着名的三大音乐教育体系之一,其培养健全人格、创新精神和创造能力的教育目标,以及生动活泼、独具特色、丰富多彩的教学形式和个性突出的教学策略得到世界音乐教育工作者和广大学习者的高度赞誉和喜爱,并且深受儿童的欢迎,因而在世界各国广泛流传。自从20世纪80年代初,奥尔夫音乐教学法被以廖乃雄等为代表的音乐教育研究都介绍引入到我国,对促进我国音乐教育的改革和发展起了巨大的作用。本文试图站在奥尔夫教学法的视角上,对当下新疆幼儿音乐教育的现状进行思考和分析。在实践教学中着力构建适应新疆幼儿音乐教育本土的奥尔夫教学法。论文主要分四个部分。第一章介绍了奥尔夫教学法及其主要特点以及奥尔夫教学法应用在新疆幼儿音乐教育中的必要性,在查阅文献的基础上,梳理奥尔夫教学法的基本理论和主要特点,介绍奥尔夫教学法在中国的本土化进程,其中对奥尔夫教学法特点的阐述是这一部分的重点;第二章是在调研的基础上解读新疆幼儿音乐教育现状的;第三章深入分析了新疆幼儿音教育中存在的问题及其原因;第四章通过本人的研究与思考,结合奥尔夫教学法的相关理论与新疆幼儿音乐教育的现状从政府扶持、教育投入、师资培养和课程资源开发等几个方面提出相应的本土化措施。
陈雅静[4](2013)在《奥尔夫教学法对幼儿教育的帮助》文中研究说明本文首先简单介绍了"奥尔夫教学法"的具体含义以及其具有的特点,在此基础上,进一步分析了奥尔夫教学法对幼儿教育的一些帮助,文章的最后就奥尔夫教学法在我国发展存在的一些问题进行了一定的分析。
杨晗誉[5](2013)在《奥尔夫音乐教学在维吾尔民间音乐教学中的运用》文中研究表明在近年,新疆维吾尔民间音乐来对我国的音乐影响较大,并且其艺术特点和独特的风格也正逐渐兴起于各个校园。奥尔夫音乐教学注重原本性、即兴性、感知入手、健全人格等等,这在一定程度上与新疆维吾尔音乐元素中的反应生活本质、形式自由、融合各方特色、说唱结合形式不谋而合。本文从维吾尔民间音乐的一些特点入手开始介绍,探索奥尔夫音乐教学在新疆维吾尔民间音乐教学中的运用研究。
王丽新[6](2012)在《奥尔夫音乐教学法的本土化研究》文中指出在世界范围内全球化、多元化浪潮日益发展的今天,教育理论本土化问题已越来越引起世界各国尤其是发展中国家的重视。如何在这种全球化、多元化的背景下建构具有本民族特色的音乐文化,发展既融汇多元又兼具本土化的音乐教育,是我国音乐教育理论和实践研究必须直面的重大问题。音乐文化教育的全球化与本土化问题与我国音乐教育发展的历史有着很深的渊源,国际音乐教育的大背景要求我们在音乐教育研究上寻求新话语、新思维,同时,我们还要保持中国传统音乐文化和音乐教育的独特性,以本土化音乐理念为立足点。因此,如何在“全球化”与“本土化”音乐教育之间达成一种平衡、统一的关系―放眼世界,立足本土,融合创生,就成为广大音乐教育研究者亟待解决的迫切问题。近年来,多元音乐文化教育成为音乐教育领域的热点问题,受到广泛关注。而起源于德国的奥尔夫音乐教学法中就蕴含着这种理念。奥尔夫在建构其原本性、元素性的音乐教育理论的过程中,清晰地认识到,音乐文化不应该仅以西方或东方某种音乐文化为中心,而应该吸取各种先进文化的优点,进行多元化的发展。“多元化”作为奥尔夫音乐教育思想最基本的观点,渗透在其整个音乐教学体系中。奥尔夫一直竭力主张要平等地看待不同民族、地区的各种音乐文化,无论是其家乡巴伐利亚的民间歌曲,还是日本、印度和中国等富于浓郁东方情调的传统音乐,无论是独具特色的非洲木琴,还是东南亚各国的打击乐合奏……都体现着音乐的本质和本源,是最“自然的”和“富有活力的”音乐艺术。这些接近自然并且能够为每个儿童学会和体验的各地区民族民间艺术都可以作为音乐教学的素材,以适合儿童参与体验的教学方式创造出各种各样的奥尔夫音乐课程和灵活多变的音乐教学活动。正是如此,奥尔夫音乐教学法在世界各地都具有广泛的影响,受到世界各地人民的热烈欢迎。可以说,奥尔夫音乐教学法在世界音乐教育领域的广泛传播和内容的不断丰富,对多元音乐文化教育的研究和发展,产生了重大的推动作用。因此,深入挖掘奥尔夫音乐教育在世界的融合与发展、演变与生成过程,并研究奥尔夫音乐教学法在中国的本土化问题,具有重要的学术价值和深远的理论意义。奥尔夫教学法作为当代世界最着名的三大音乐教育体系之一,其培养健全人格、创新精神和创造能力的教育目标,以及生动活泼、独具特色、丰富多彩的教学形式和个性突出的教学策略得到世界音乐教育工作者和广大学习者的高度赞誉和喜爱,并且深受儿童的欢迎,因而在世界各国广泛流传。自从20世纪80年代初,奥尔夫音乐教学法被以廖乃雄等为代表的音乐教育研究都介绍引入到我国,对促进我过音乐教育的改革和发展起了巨大的作用。但是由于传入初期,受我国当时的基本国情和当时“应试教育”等因素的影响,对音乐教育重视程度不够,我国音乐教育理论的研究也相对滞后,使奥尔夫教学法本土化的进程中出现了融合不好,生成不够等问题,有些教师片面地流于形式上的模仿,没有深层次理解奥尔夫教学法深刻的教育内涵及理念,在教学中也存在一些误区。近年来,随着我国素质教育的不断深入,我国音乐教育理论研究的不断发展,奥尔夫教学法在我国再次受到强烈关注,目前在我国基础音乐教育中存在竞技化、工艺化、专业化等弊端,而奥尔夫音乐教学法的教育理念对于我国应试教育过于强调知识与技能,忽视学生身心全面和谐地发展,有很好的促进作用。基于此,本研究试图从当前世界范围内的音乐教育全球化背景和文化融合与生成的角度出发,在详细介绍奥尔夫音乐教育体系的内容、理念、原则、方法、模式的基础上,分析奥尔夫音乐教学法在全世界的融合、演变进程,进而将研究的视域集中在奥尔夫音乐教学法在中国的本土化问题上。本研究的核心问题是:如何使奥尔夫音乐教学法在我国基础音乐教育中得到本土化的发展?从以下几个方面展开研究:第一、如何理解奥尔夫音乐教学法本土化的内涵及价值?第二、奥尔夫音乐教学法在中国本土化发展的现状如何?第三、如何在实践中完善奥尔夫音乐教学法本土化的融合与生成?第四、如何在实践的基础上,构建奥尔夫音乐教学法本土化的教学模式?论文包括导论共分七个组成部分。第一部分导论主要阐述本文的研究背景、确定研究领域,对奥尔夫音乐教学法本土化的研究价值、研究方法和创新之处进行论述,并对此领域的研究成果进行总结和综述,对相关的核心概念进行界定,为本研究的顺利进行打下基础。第二部分主要阐述奥尔夫音乐教学法本土化问题的背景及价值,主要是对奥尔夫音乐教学法进行本体解读,介绍奥尔夫的音乐教育思想及形成的社会背景,奥尔夫音乐教育体系的教学内容和方法,奥尔夫音乐教育体系的理论与实践贡献,奥尔夫音乐教育体系在德国的发展现状等问题,并在音乐教育全球化的背景下,深入挖掘奥尔夫音乐教学法本土化的价值所在。第三部分以引进-渗透与整合、融合-吸收与转化、生成-建构与创新为视角,对奥尔夫音乐教学法本土化的内涵及理论依据展开论述。第四部分论述奥尔夫音乐教学法本土化的途径,即奥尔夫音乐教学法在世界的传播与本土化现状,主要阐述奥尔夫教学法在中国的传播与本土化历程,并就奥尔夫教学法在中国的发展现状及问题展开分析,探讨奥尔夫教学法在中国的融合方式等问题。第五部分是关于奥尔夫音乐教学法本土化的实践研究,以我国的音乐新课改为目标,针对奥尔夫音乐教学法与我国新课程标准的融合现状,分析奥尔夫音乐教育理念与我国音乐新课标基本理念的契合程度,进行奥尔夫音乐教学法在基础音乐教育中的实践研究。第六部分主要阐明奥尔夫音乐教学法在我国本土化的生成与建构,包括本土化教学模式的生成本土化教学目标的生成、本土化教学原则的生成、本土化教学内容的生成、本土化教学方法的生成、本土化教学评价的生成、本土化教学策略的生成以及本土化教学用具的生成等。第七部分针对中国人的传统观念与思维方式、中国的教育体制、中国的教育环境与教学设备、音乐教育理论研究的滞后、专业师资的缺乏等奥尔夫音乐教学法本土化的融合障碍,从国家政策、社会舆论、学校氛围、师资保证、学生需求等方面就奥尔夫音乐教学法本土化的生成条件,提出相关的政策性建议。
张红印[7](2012)在《浅谈二战后德国中小学音乐教育》文中认为德国的中小学音乐教育是世界上发展最早,又是发展最快的国家之一,无论从音乐教育理论、教育体制等方面都已经形成了一整套的科学体系。研究和学习二战后德国的中小学音乐教育对于促进我国音乐教育的发展有着非常积极的意义。
丛奚莹馨[8](2011)在《试论小学音乐趣味教学》文中指出小学音乐趣味教学认同奥尔夫的音乐-语言-动作三者结合统一的观点,认为音乐教育首先不应该也不能够诉诸于理性和逻辑思维,而应该通过感性和形象思维去进行。音乐教学不简单只是唱歌和演奏,也适合让学生通过动作或者是舞蹈乃至戏剧性的表演,综合的音乐体验能够激发学生们的想象力,提高学生对音乐兴趣,让学生潜移默化中掌握音乐能力。1、语言教学:通过语言,可以塑造朗诵的节奏感与音乐性,刺激声音与动作的知觉连锁反应——动作的拟声化以及声音的动作化,纯粹的语言教学自身已经包含音乐与动作的训练实质,而通过音乐教学,三者又联合起来成为新的教学内容。2、音乐教学:音乐教学是歌唱与演奏器乐的音乐实践,这是音乐教学必不可少的环节。3、动作教学:音乐唤起动作,动作唤起音乐,手舞足蹈,载歌载舞,都是音乐与动作相辅相成的具象。以上三项的结合统一,让音乐趣味教学有了足够的教学出发点,并保持着足够的活力,让音乐教学,成了运动、游戏与歌唱的有机体,对于学生们来说,这多么有趣。简言之,音乐趣味教学,是建立在诸多先进教学思想下而产生的教学实践,汲取了诸多优秀教学方法的优点,并结合自身理论的优势,挖掘音乐教学的深度和拓宽其广度,侧重审美能力的提高及终身学习能力的培养。从音乐环境打造,到音乐教学内容选取,音乐教学实践的设置等等一切已经说明了音乐趣味教学的系统性。本文就现阶段小学音乐教学所存在的问题提出了趣味教学理念,对小学音乐趣味教学的概念、意义进行了阐述,对趣味教学的综合性、科学性、系统性、实践性、激励性进行了详细分析。对传统教学方法和趣味教学方法进行了比对,对趣味教学在小学音乐教学中的如何运用进行了详细实例分析,提出四种趣味教学理念:1、谜语导入教学,在游戏中学习歌曲,达到寓教于乐的效果;2、发掘表现力,建立自信心,培养丰富的想象力与创造力;3、强化审美过程,运用节奏训练,卡农训练等手段,使音乐课教学成为一种欣赏与享受;4、采用优秀民族作品,熏陶学生情操,升华学生情感,激发学生的爱国热情。解决了现阶段小学音乐课程本身存在着两个较为严重和突出的问题,一个是音乐教育的非艺术化的倾向,即小学音乐教育没有很好地突出音乐艺术的特点;另一个是小学教育的专业化倾向,即小学音乐教育没有很好地突出小学生的特点。
张香君[9](2010)在《奥尔夫音乐教学法在中国本土化的研究与分析 ——以泰州市两所城乡小学为研究个案》文中研究说明本文首先对奥尔夫音乐教学法的相关研究进行了初步回顾、梳理和展望;然后笔者从后现代音乐教育学和音乐人类学的理论角度出发,吸收、融合了国内外关于小学音乐课教学实践和儿童认知发展的经典成果,以江苏省泰州地区具有代表性的两个城乡小学的两个班级学生为研究对象,结合三年级音乐教材,设计出以奥尔夫音乐教育理念为主的教学模式,实施了十二周共二十四课时的奥尔夫本土化音乐教学实践。研究工具包括研究者自编的“奥尔夫音乐教学设计”和“音乐学习兴趣与表现量表”,并将其运用于教学实践中。通过比较量表的统计结果、观察课堂中学生学习兴趣、学习表现以及班级气氛的前后变化和访谈被试学生在试验前后的不同变化,总结了一些行之有效的具体操作方法,以期达到预设的研究目的,也为进一步系统研究奥尔夫教学法本土化实践积累了资料。论文主要有五个部分。绪论部分阐述相关的研究背景和基础。包括选题的缘起、文献研究综述、概念的界定以及研究方法和思路等。第一章是对奥尔夫音乐教学法在中国本土化的审视与思考,从理论上对奥尔夫音乐教学法进行意义和价值的阐述。第二章是奥尔夫音乐教学法在泰州两所小学实践的设计与实施过程,用实验法对其本土化的意义进行验证。第三章是奥尔夫音乐教学法在两所小学实践的结果分析与讨论。第四章是对奥尔夫音乐教学法在中国本土化的研究与前景分析。
邓媛[10](2009)在《奥尔夫音乐教学体系文献综述》文中提出本文对奥尔夫音乐教学体系的形成和发展,以及它的特点与教学方法进行了总结。并整理了奥尔夫音乐教学体系在中国运用的思考。
二、教育观念新,教学方法新,采用教具新——谈谈奥尔夫教学法的特点(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、教育观念新,教学方法新,采用教具新——谈谈奥尔夫教学法的特点(论文提纲范文)
(1)小提琴教学中奥尔夫教学法的应用研究(论文提纲范文)
一、关于卡尔·奥尔夫的基本概述 |
二、奥尔夫教学法分析 |
(一)产生渊源 |
(二)艺术思想 |
(三)应用价值 |
三、奥尔夫教学法在小提琴教学中的具体应用 |
(一)演奏的技巧——注重音乐与肢体互相结合 |
(二)音乐表现力——注重把握多元音乐的节奏性 |
(三)音乐创造力——探索创新演奏的内容与形式 |
四、结语 |
(2)促进奥尔夫教学法在农村中小学运用的策略(论文提纲范文)
一、有效解决硬件设备不足的问题 |
二、加强师资力量 |
三、运用多种教学方法 |
1. 节奏 |
2. 简易乐器 |
3. 发展学生综合能力 |
四、结语 |
(3)奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中的本土化研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景与研究意义 |
(一)研究背景 |
(二)研究意义 |
二、国内外研究现状及述评 |
(一)国内研究现状 |
(二)国外研究现状 |
(三)国内外研究现状述评 |
三、研究目标与研究方法 |
(一)研究目标 |
(二)研究方法 |
四、研究的重难点与创新之处 |
(一)研究的重难点 |
(二)研究的创新之处 |
五、相关概念界定 |
第一章 奥尔夫教学法及融入新疆幼儿音乐教育的意义 |
一、奥尔夫与奥尔夫教学法 |
(一)奥尔夫教学法的简介 |
(三)奥尔夫教学法的特点 |
(四)奥尔夫教学法在中国的传播 |
二、奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中的意义 |
(一)奥尔夫教学法符合当前新疆幼儿音乐教育改革需要 |
(二)奥尔夫教学法有利于新疆传统音乐的传承与发展 |
第二章 奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中的应用现状 |
一、新疆幼儿音乐教育的现状 |
(一)新疆幼儿教师的基本情况 |
(二)新疆幼儿教师的教学技能 |
(三)新疆幼儿音乐教学的基本情况 |
二、奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育的应用现状 |
(一)新疆幼儿教师对奥尔夫教学法的认知程度概况 |
(二)奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育的本土化应用现状 |
(三)奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育的应用效果 |
第三章 奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中存在的问题及原因分析 |
一、教学资源缺乏 |
(一)对奥尔夫教学法认识不足 |
(二)师资力量薄弱 |
(三)基础设施欠缺 |
二、奥尔夫教学法与新疆本土文化结合不紧密 |
(一)没有充分利用新疆音乐资源 |
(二)没有考虑到新疆多民族文化的复杂性 |
第四章 奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育本土化的路径研究 |
一、加快对奥尔夫教学法的认识 |
(一)进一步加强政府和教育部门的宏观指导 |
(二)正确解读奥尔夫教学法的教育理念 |
二、加强奥尔夫教学法在新疆本土教学的开发 |
(一)课程资源开发 |
(二)完善教学设施 |
三、提升新疆幼儿教师的教学水平 |
(一)不断加强师资培训力度 |
(二)加大学前教育专业的培养力度 |
第五章 奥尔夫教学法在新疆幼儿教育本土化的课例分析 |
一、设计思路 |
二、课例展示 |
三、课例分析 |
结语 |
参考文献 |
附录一:新疆幼儿音乐教育奥尔夫教学法应用现状调查问卷 |
附录二:幼儿教师访谈提纲 |
致谢 |
作者简介 |
石河子大学硕士研究生学位论文导师评阅表 |
(4)奥尔夫教学法对幼儿教育的帮助(论文提纲范文)
1.教育观念新 |
2.教学方法新 |
3.采用教具新 |
(5)奥尔夫音乐教学在维吾尔民间音乐教学中的运用(论文提纲范文)
一、教育理念的一致性 |
二、教学内容及方法 |
(一) 综合性 |
(二) 原本性 |
(三) 创造 (即兴) 性 |
三、教育评价体系的运用 |
(一) 教育目的 |
(二) 教育原则 |
(三) 综合教学 |
(6)奥尔夫音乐教学法的本土化研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
目录 |
导论 |
一、 问题的提出 |
(一) 研究背景 |
(二) 研究问题 |
二、 研究综述 |
(一) 关于教育理论“本土化” |
(二) 关于课程理论“本土化” |
(三) 关于奥尔夫音乐教学与我国课程改革的关系 |
(四) 关于奥尔夫音乐教学法“引入”过程的研究成果 |
(五) 对已有研究的评价 |
三、 研究价值 |
(一) 理论价值 |
(二) 实践价值 |
四、 研究方法 |
(一) 研究思路 |
(二) 设计路线 |
五、 论文新意 |
(一) 研究视角的创新 |
(二) 研究方法的创新 |
(三) 学术观点的创新 |
六、 奥尔夫音乐教学法的本体解读 |
(一) 奥尔夫音乐教育思想及形成背景 |
(二) 奥尔夫音乐教学法的基本原理 |
(三) 奥尔夫音乐教学法的主要特点 |
(四) 奥尔夫音乐教学法的理论与实践贡献 |
七、 相关概念界定 |
(一) 本土 |
(二) 本土化 |
第一章 奥尔夫音乐教学法本土化的背景及价值 |
一、 奥尔夫音乐教学法融合的全球化背景 |
(一) 世界的多元融合 |
(二) 教育领域的融合 |
(三) 艺术领域的融合 |
二、 奥尔夫音乐教学法本土化的价值 |
(一) 丰富和完善音乐教育理论,深化理论研究 |
(二) 促进音乐课程改革,探索新的音乐教学模式 |
(三) 提高音乐教学质量,促进学生个体发展 |
(四) 激发音乐学习动力,培养学生创造思维 |
第二章 奥尔夫音乐教学法本土化的内涵及依据 |
一、 奥尔夫音乐教学法本土化的内涵 |
(一) 引进-渗透与整合 |
(二) 融合-吸收与转化 |
(三) 生成―建构与创新 |
二、 奥尔夫音乐教学法本土化的依据 |
(一) 哲学基础:人本主义和原本性的音乐观 |
(二) 文化学基础:“民族”与“多元”文化认同理念 |
(三) 音乐学基础:以本土化为取向的发展是音乐理论发展的不竭动力 |
第三章 奥尔夫音乐教学法本土化的历程与现状 |
一、 奥尔夫音乐教学法本土化的学理探寻 |
(一) 重视对奥尔夫音乐教育体系的全面、系统考察 |
(二) 重视音乐教育实践,走进音乐教育的生活世界 |
(三) 重视学术研究,进入音乐教育的意义世界 |
(四) 借鉴研究范式,构建音乐教育研究的方法论体系 |
二、 奥尔夫教学法在中国的本土化历程 |
(一) 传入期 (1980-1989 年)-学习、模仿阶段 |
(二) 发展期(1990-2000)-交流、融合阶段 |
(三) 深入期(2000-现在)-创生、建构阶段 |
三、 奥尔夫教学法在中国的本土化现状 |
(一) 教育理念方面 |
(二) 教材建设方面 |
(三) 乐器制作方面 |
(四) 教学实践方面 |
四、 奥尔夫教学法本土化存在问题分析 |
(一) 对奥尔夫音乐教育理念认识肤浅 |
(二) 实施奥尔夫音乐教学的基本条件较差 |
(三) 实施奥尔夫教学的师资力量薄弱 |
(四) 曲解奥尔夫教学法的内涵与精髓 |
(五) 奥尔夫音乐教学实践流于形式 |
五、 奥尔夫教学法在中国的融合方式 |
(一) 与本土音乐文化的融合 |
(二) 与其它音乐教学方法的融合 |
(三) 与其它学科的融合 |
第四章 奥尔夫音乐教学法本土化的实践研究 |
一、 奥尔夫音乐教学法与我国新课程标准理念的融合 |
(一) 我国音乐新课程标准的解读 |
(二) 奥尔夫音乐教学法蕴含的课程理念分析 |
(三) 奥尔夫理念与音乐新课标的契合性分析 |
二、 奥尔夫教学法在基础音乐教育中的实践研究 |
(一) 实践学校的概况介绍 |
(二) 实践的设计与流程 |
(三) 实验数据的分析与总结 |
三、 奥尔夫音乐教学法本土化的个案分析 |
(一) 李妲娜奥尔夫教学概况 |
(二) 李妲娜奥尔夫音乐教学的缘起 |
(三) 李妲娜奥尔夫音乐教学本土化探索 |
(四) 李妲娜奥尔夫音乐教学的特点分析 |
第五章 本土化奥尔夫音乐教学法的生成 |
一、 本土化教学目标的生成 |
(一) 促进音乐素养提升,培养学生主体意识 |
(二) 培养音乐学习兴趣,强化学生合作意识 |
(三) 培养艺术鉴赏力,提升学生创造力 |
(四) 培养文化认同思想,理解音乐文化多样性 |
二、 本土化教学原则的生成 |
(一) 民族性与多元性相结合的原则 |
(二) 情感性与创造性相结合的原则 |
(三) 律动性与趣味性相结合的原则 |
三、 本土化教学内容的生成 |
(一) 以方言、童谣、古诗词等为素材 |
(二) 地方音乐资源的开发 |
(三) 民歌及其他民间音乐的选择 |
四、 本土化教学方法的生成 |
(一) 从节奏朗诵入手的音乐教学方法 |
(二) 声势活动与唱歌相结合的音乐教学方法 |
(三) 奥尔夫乐器与歌唱相结合的音乐教学方法 |
(四) 突出创造性的音乐教学方法 |
(五) 突出实践性的音乐教学方法 |
(六) 强调开放式的音乐教学方法 |
(七) 强调体验式的音乐教学方法 |
(八) 注重生活化的音乐教学方法 |
五、 本土化教学评价的生成 |
(一) 评价内容多元化 |
(二) 评价标准差异化 |
(三) 评价形式多样化 |
(四) 评价目的发展化 |
六、 本土化教学用具的生成 |
(一) 充分开发乐器种类 |
(二) 自己动手制作乐器 |
(三) 利用身体进行“声势”演奏 |
(四) 深入理解“元素性音乐” |
第六章 奥尔夫音乐教学法本土化的融合障碍和生成条件 |
一、 奥尔夫音乐教学法本土化的融合障碍 |
(一) 民族性格、思维方式和文化差异 |
(二) 音乐教育体制和人才培养模式 |
(三) 音乐教育环境和教学设备 |
(四) 音乐教师的整体素养 |
(五) 音乐理论研究的滞后 |
二、 奥尔夫音乐教学法本土化的生成条件 |
(一) 国家政策层面 |
(二) 社会舆论层面 |
(三) 学校氛围层面 |
(四) 教师个体层面 |
(五) 学生需求层面 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
附录 |
(7)浅谈二战后德国中小学音乐教育(论文提纲范文)
一、遵循学生的内在需要, 培养全面发展的人 |
1、挖掘人自身潜在的音乐性 |
2、着眼于人自身素质的全面发展 |
二、强调创造能力的培养 |
1、认为每个孩子都有创造力 |
2、儿童主动地参与音乐活动 |
3、在游戏中创造音乐 |
三、重视民族音乐文化的传承 |
(8)试论小学音乐趣味教学(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
第一章:在小学音乐教学中如何运用趣味教学 |
一、音乐趣味教学的理念 |
二、音乐趣味教学的特征分析和贯彻 |
(一) 综合性 |
(二) 科学性 |
(三) 系统性 |
(四) 实践性 |
(五) 激励性 |
三、趣味教学法在小学音乐教学中的运用 |
(一) 情景渲染来“引趣” |
(二) 多样形式表现中“融趣” |
(三) 丰富教学手段中“激趣” |
(四) 教者声情并茂中“知趣” |
(五) 学生自身表演中“品趣” |
第二章:音乐趣味教学与传统教学实例的比较分析 |
一、谜语导入教学 |
二、培养丰富的想象力与创造力 |
三、教学过程中的审美强化 |
四、优秀作品的典型性讲解方法 |
五、实验结果的阶段性汇报与思考 |
结论与展望 |
参考文献 |
致谢 |
(9)奥尔夫音乐教学法在中国本土化的研究与分析 ——以泰州市两所城乡小学为研究个案(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、选题的缘起 |
二、研究目的与意义 |
三、研究内容和思路 |
四、研究方法 |
五、研究现状及相关文献综述 |
六、相关概念界定 |
第一章 奥尔夫音乐教学法在中国本土化的审视与思考 |
第一节 奥尔夫音乐教育理念与教学特征概述 |
一、奥尔夫音乐教育理念 |
二、奥尔夫音乐教学法的主要教学特征 |
第二节 奥尔夫教学法在中国本土化的分析 |
一、教育理念的本土化 |
二、实践操作的本土化 |
第三节 奥尔夫音乐教学法对中国本土化发展的意义 |
一、从思想理念上,实现了由学科中心向学生中心的转变 |
二、从课程范式上,实现了由“课程开发范式”向“课程理解范式”转变 |
三、从内容选择上,由单一性、技能性实向综合性、多元化的转变 |
四、在教学方法上,实现了由片面性、孤立性向综合性转变 |
第二章 奥尔夫音乐教学法在泰州两所小学实践的设计与实施过程 |
第一节 研究设计 |
一、被试对象的来源 |
二、研究的前期准备 |
三、研究的设计框架 |
第二节 研究具体实施过程 |
一、实验的实施程序 |
二、奥尔夫音乐教学法在两所小学实验量表的设计 |
三、奥尔夫音乐教学法在两所小学观察研究的设计 |
四、奥尔夫音乐教学法在两所小学访谈研究的设计 |
五、奥尔夫音乐教学的实验设计 |
六、资料处理与统计方法 |
第三章 奥尔夫音乐教学法在两所小学实践结果分析与讨论 |
第一节 数据分析 |
一、音乐学习兴趣与表现量表数据的前测分析 |
二、音乐学习兴趣与表现量表数据的后测分析 |
三、两所学校音乐学习兴趣与表现量表的数据分析 |
四、不同背景项对实验对象在音乐学习兴趣与表现量表的分析 |
五、学生学习意见分析 |
第二节 观察与分析 |
一、被观察者的基本概况 |
二、奥尔夫音乐课堂的观察与分析 |
第三节 访谈与分析 |
一、被访者的基本概况 |
二、访谈的具体概况 |
第四节 研究结果的描述 |
第五节 研究结果的解释 |
一、对结果一的解释---- 奥尔夫音乐教学法的理念 |
二、对结果二的解释----农村音乐教育的“边缘化”倾向 |
三、对结果三的解释----儿童身心发展的特点 |
四、对结果四的解释---- 学生自身的学习兴趣 |
五、对结果五的解释---- 师生以及社会各方面的合作 |
第六节 研究的局限性、问题以及有待改进的地方 |
一、研究对象--被试样本的选取范围 |
二、研究时间--教学实验的时间 |
三、研究素材--设计符合儿童认知规律的教材内容 |
四、研究工具--研制适合的研究工具 |
第四章 奥尔夫音乐教学法在中国本土化的研究与前景分析 |
第一节 关于奥尔夫音乐教学法中国本土化实践的启示 |
一、基础音乐教育范式的文化转向 |
二、关注音乐实践、引发对现实音乐教学的思考 |
第二节 奥尔夫音乐教学法在中国本土化的前景分析 |
结语 |
致谢 |
参考文献 |
一、引用文献 |
二、其他参考文献 |
附录 |
作者简介 |
(10)奥尔夫音乐教学体系文献综述(论文提纲范文)
一、奥尔夫音乐教育体系主要特点 |
(一) 综合性 |
(二) 美育性 (感性) |
(三) 即兴性 (创造性) |
二、奥尔夫音乐教育体系的教学方法 |
三、奥尔夫音乐教学体系在中国运用的思考 |
四、教育观念新,教学方法新,采用教具新——谈谈奥尔夫教学法的特点(论文参考文献)
- [1]小提琴教学中奥尔夫教学法的应用研究[J]. 史昀冉. 戏剧之家, 2020(20)
- [2]促进奥尔夫教学法在农村中小学运用的策略[J]. 魏韡. 知识窗(教师版), 2018(12)
- [3]奥尔夫教学法在新疆幼儿音乐教育中的本土化研究[D]. 梁习丹子. 石河子大学, 2016(02)
- [4]奥尔夫教学法对幼儿教育的帮助[J]. 陈雅静. 大众文艺, 2013(18)
- [5]奥尔夫音乐教学在维吾尔民间音乐教学中的运用[J]. 杨晗誉. 音乐大观, 2013(05)
- [6]奥尔夫音乐教学法的本土化研究[D]. 王丽新. 东北师范大学, 2012(05)
- [7]浅谈二战后德国中小学音乐教育[J]. 张红印. 青年文学家, 2012(07)
- [8]试论小学音乐趣味教学[D]. 丛奚莹馨. 辽宁师范大学, 2011(04)
- [9]奥尔夫音乐教学法在中国本土化的研究与分析 ——以泰州市两所城乡小学为研究个案[D]. 张香君. 南京艺术学院, 2010(05)
- [10]奥尔夫音乐教学体系文献综述[J]. 邓媛. 青年文学家, 2009(07)